陶瓷文化。
官窯貫耳瓶 遼宋西夏金時期 高22.8厘米、口徑8.3厘米、足徑9.6厘米
宋代瓷器的質地、釉色、式樣、產量都遠遠超過前代，鈞窯、汝窯、哥窯、官窯、定窯被譽為當時的五大名窯。官窯是指由中央官府開設的窯場，專門燒制御用瓷器，其中有不少是仿古造型的陳設品。這件官窯貫耳瓶即仿自古代青銅投壺造型，直口闊腹，瓶側筒狀貫耳與足部兩側長方孔相對應，可以穿系繩帶。此瓶釉色厚潤，端莊典雅，是宋代瓷器中的珍品。
宋太祖趙匡胤，立國為宋，后被金人所逼，高宗南渡而逃，建都臨安，稱為南宋，稱以前為北宋。
中國陶瓷工藝發展到宋代，達到了爐火純青的成熟階段，藝術上取得了空前絕后的成就。這一時期南北方各窯之間風格迥異，一些以州命名的瓷窯體系特點明顯，令后人一目了然。比如有代表性的汝窯、定官窯“汁水瑩潤如堆脂”，象青玉一般的質地；再如鈞窯天蘭釉，象天空般湛藍；再如龍泉青瓷的粉青、梅子青等品種，都巧奪天工般地引起人們對美的遐想。所以說宋時代是陶瓷美學的一個劃時代時期，至此，一個全新的美學時代到來了。此時官窯輩出，私窯蜂起，最為著名的窯址有定、汝、官、哥、鈞等，響應者更是不計其數。
定窯屬宋代民窯，窯址分布于今河北曲陽縣一帶，唐屬定州，故名定窯。創燒于唐代，鼎盛時期在北宋，至元代停止。定窯產品繁多，白瓷為主，兼燒醬釉，黑釉和綠釉。其瓷質精良和紋飾秀美，曾被選入宮廷，定窯是一個比較龐大的瓷窯體系。北宋早、中期為裝匣缽仰燒，器底部可見支釘痕跡或砂粒；北宋以后廣泛使用覆燒法，口沿不施釉，俗稱“芒口”，往往鑲一圈金、銀或銅為飾。白瓷裝飾有刻花、劃花、印花、剔花等多種手法，圖案常見花果禽鳥。印花裝飾始于北宋中期，紋飾線條清晰明朗，反映了當時比較高超的刻摸與脫模技術。另外，定窯瓷釉層較薄，釉面光潤，也使刻花、印花線條極為清爽悅目，形成它獨特的美術風格。
此時定窯白瓷的燒成溫度在1320+20度左右，其氣孔率較低，說明這一時期定窯的燒結程度較為致密。
鈞窯是宋代著名窯址之一，可分為官鈞窯和民鈞窯。鈞窯在今河南禹縣一帶，宋代稱鈞州，宋初于此設窯，故名。官鈞窯是宋徽宗年間繼汝窯之后建立的第二座官窯。鈞瓷燒成工藝不同于其它，為二次燒成，其第一次為素燒，然后施加釉彩，再進行第二次窯燒。鈞窯瓷釉利用鐵、銅呈色不同的特點，燒出藍中帶紅，紫斑或天青、月白等色，具有乳濁不透明的感覺。宋鈞窯常見的釉色有玫瑰紫、海棠紅、梅子青等等。鈞瓷的器形主要有花盆、盤、爐尊、洗、碗等等，金、元時期的河北、山西等地方多有仿燒。鈞瓷在宋代也被稱為“花瓷”，它的釉面特征是常出現不規則流動狀的細線，被稱為“蚯蚓走泥紋”，加之鈞釉在燒制造過程中變化無常，不為人工所控，所以后人難以仿制，有“鈞瓷無雙”之說。唐代的花釉突破了一件作品一種釉色的傳統規律，但這種花釉僅僅局限于黑釉器物，到了宋代，復色釉的技藝得到了很大發展。鈞窯瓷器就其瓷釉的基調來說，仍然屬于青瓷系統，它的天青、灰藍、月白諸色只是濃淡不一、色度差異而已。鈞窯瓷器上所出現的紅紫色相是由于在釉中加入了銅，銅紅對窯溫和燒成氣氛比較敏感，它必須在還原焰1250度以上，才能出現美麗的效果。
汝窯一向被人們列為宋代五大名窯之首，這早在宋代的一些文人筆記中就有論述。汝窯在相當長的一個時期內被認為在河南的臨汝縣，但半個世紀以來，都始終沒有找到客觀存在的遺址。后經文物工作者的努力，終于在20世紀70年代，在寶豐縣清涼寺找到了汝窯遺址，窯以州名。汝窯原為民窯，產品風格近似陜西銅川耀州窯，北宋晚期開始為宮廷燒造高檔瓷器。所以，長期以來，文物部門一直有兩種說法：一種說汝窯泛指古汝州所轄地區所燒造的青瓷系列產品的統稱；另一種說汝瓷是指專門御用的那一部分官窯器物。宋徽宗執政時期，汝窯是其燒造史的全盛時期，其產品胎質細膩，灰中泛黃，俗稱“香灰黃”，汝瓷釉面有細微的開片，釉下有稀疏氣泡；汝窯青瓷釉色淡青高雅，造型講究，不以紋飾為重。據說汝瓷釉中含有瑪瑙成份，所以能呈現出純凈的天青色，瑪瑙的主要成份是氧化硅，或許此說有些道理。宋徽宗趙佶信奉道教，道學崇尚自然含蓄，淡泊質樸的審美觀。這一時期的汝窯瓷器正是這種審美情趣的反映，反映出道家清逸、無為的思想境界，成為宋時代上流社會的時尚。哥窯也被列為宋代名窯，但未見有宋人記載，只是后期明代才有文獻記錄。
傳說浙江處州人章生一和其弟章生二都是制瓷好手。他們倆人同在龍泉各設一窯，因生一是兄，所以被稱為“哥窯”，生二為弟，當然稱為“弟窯”，此二窯皆為著名民窯。哥窯的釉色以青為主，鐵足紫口，釉面有碎紋而著名，號日“百圾碎”。
哥窯瓷器的胎色呈灰色或土黃色，釉色為粉青、青黃、月白、油灰等等，其中油灰色為最常見。它的主要特點是釉面“開片”，大小不一，紋路顏色深淺不一，器形不同收縮部位也就不一，所以變化萬千而又自然貼切。哥窯瓷器上往往出現較粗的裂紋呈現黑色，較細的裂紋出現黃色，前后層次錯落，稱為“金絲鐵線”。哥窯瓷器釉面上的冰裂紋,本來是制造工藝上的缺陷,主要是由于胎體和釉層的膨脹系數不一致所造成的。但這種弊病卻形成的一種自然美,成為一種有別于其它品種的獨特美。
到目前為止,哥窯址還不明確,專家對此眾說不一,有說在浙江的,也有說在江西的.關于這一點,只有寄希望于日后的考古發掘,以實物為證。
官窯,在中國陶瓷史上有著不同的涵意.從廣義上講,它是指有別于民窯而專為官辦的瓷窯,產品為宮廷所壟斷。而在宋代瓷器中, 官窯則是一種專門的指稱,專指北宋和南宋時在京城汴梁由宮廷專設窯所燒造的青瓷，汴京在現在的河南省開封一帶。由于古老的黃河在歷史上多次發生水患而改道，使當地地貌產生巨大變遷，所以這對今天人們的勘察帶來很大困難，北宋時期的官窯址也就無從考查。有一種說法認為北宋官窯即是汝窯。
南宋朝廷沿襲北宋舊制，在臨安建造了專門為皇室燒造瓷器的官窯。官窯器釉色粉青，色調淡雅，不崇尚花紋裝飾，以造型和釉色見長。官窯瓷胎中鐵分較多，胎色偏紫、褐、黑色，足底不上釉，由于瓷釉的流淌，使口沿處掛釉較薄，顯露出帶紫色的瓷胎，這就是通常行家所謂“紫口鐵足”了，這一點成為鑒定官窯器的重要依據。
在造型設計上，宋代非常重視舊有體制，開拓了在器形上仿古的先聲，尤其是官辦瓷窯，更是大量燒制仿古銅器的造型，如鼎、爐、瓶等等，典雅而古樸。
耀州窯位于今陜西銅川一帶，宋屬耀州。始燒于唐代，北宋中期達到鼎盛，金元時期轉向衰落。其遺址在五十年代和八十年代經過兩次較大規模的發掘，使我們對耀州窯的產品了解較多，其質量較高，影響廣泛，以至河南、廣西等地都紛紛效仿，形成一個龐大的耀州窯系。
耀州窯是宋代北方著名青瓷產地，產品品種豐富，造型多變。其胎色灰白而薄，釉色勻凈，青中泛綠，有極細密的氣泡；由于胎質中含有鐵份，在相應的燒成氣氛下，使器底呈現一種姜黃斑塊，形成了耀州窯所獨有的特征。
裝飾以刻花為主，線條流暢，北宋中期以后，出現印花裝飾；釉面一般有細小開片，透明度較好，釉層較厚；刻花技術冠絕一時，刀法犀利，線條剛勁，刀痕有斜度；圖案內容以花卉為主，常見的有纏枝蓮、牡丹、菊花等等，也有用魚紋、水紋的，龍鳳紋僅限于宮廷瓷專用。
中文的“磁”字可以作陶瓷解，所以磁州可以理解為“陶瓷”州。該州原屬河南，現位于河北磁縣，始燒于宋，元代未年以后遷至今日的彭城。歷史上的磁州窯以及后來彭城諸窯多生產民間日用陶瓷，故又名“雜器窯”。磁州窯產品裝飾以刻、劃花或是鐵銹花為主，黑白分明、質樸大方，一直沿襲至今。這一時期磁州窯的陶瓷枕最為有名，多雕塑成活潑可愛的兒童形象，或施以明快清晰的紋飾，具有濃厚的水墨畫風格，花鳥魚蟲、山水人物、詩文書法無不揮灑自如，將制瓷技藝與繪畫藝術完美結合在一起，在中國陶瓷史上獨樹一幟。此外尚有綠釉釉下黑彩，白釉釉上紅綠彩及低溫黃、綠、褐彩色釉陶器。其中釉上紅綠的制作對明、清時期景德鎮釉上彩發展有一定影響。該窯裝飾風格還影響到山西介休、山東淄博、陜西耀州等地，形成了所謂“耀州窯系”。
景德鎮的燒造史可以溯至唐代，原名“昌南”，宋真宗景德年間，該地因制瓷名揚天下而改名景德鎮。
就青白瓷這個品種而言，景德鎮可稱天下第一，這是一種獨具風格的瓷器。其釉色白中閃青，青中顯白，釉色透亮，光照見影，所以又稱“影青”或“映青”，有“假玉“之稱。南宋時期的仰燒產品釉色純正青白，覆燒產品則略偏黃色。從10世紀至14世紀，這種產品廣泛流通于海內外，元代后期逐漸衰落，讓位于青花及顏色釉等品種。青白瓷器種類繁多，生活用具應有盡有，裝飾技法主要有刻花、印花、鏤空、堆塑等，其瓷塑作品多表現佛道人物和文吏武士，具有生活化、世俗化之特征。
景德鎮窯的產品胎體較薄，原料為當地產的優質瓷石，質地細膩；其釉是由“釉果”和“釉灰”調配而成，燒成過程中流動性較大，所以薄處泛白，積釉處呈水綠色。北宋以后，景德鎮窯采用匣缽仰燒的方法，一器一匣，既降低燒窯成本，又提高成品率。
此外，景德鎮還廣泛影響了江西的其他窯場，以及安徽、浙江、湖北、湖南、福建、廣東、廣西等地方，形成一相龐大的“景德鎮窯體系”。
建窯，也是宋代著名窯址這一。它位于福建省建陽縣永吉鎮，從晚唐、五代始燒青瓷，宋代以燒黑瓷為主，兼燒青白瓷。建窯以生產黑釉茶盞為大宗，這與宋代的“斗茶”風氣有關。其胎質為烏泥色，有的釉面呈條狀結晶紋，細如兔毛，所以這種特殊產品被稱為“兔毫盞”。兔毫有黃、白兩色，稱金毫、銀毫。也有呈油滴狀結晶，因酷似某種盡善盡美羽毛，被稱為鷓鴣斑。有極少數窯變花釉，會在不規則的油滴周圍形成窯變藍色，尤為珍貴。這種產品在日本被稱為“天目釉”，對日本陶瓷藝術帶來了很大影響。相傳當時浙江天目山一帶佛寺林立，日本僧人多以至此留學為榮，回國時許多人攜帶寺廟中使用的建窯黑釉盞，一時間這種黑釉盞在日本成為時尚。北宋后期該窯曾為宮廷燒制御用茶盞，元代以后黑釉燒。在古代文獻中建窯亦被稱為“烏泥建”、“黑建”、“紫建”。
龍泉窯在今浙江省龍泉縣一帶，主要集中在大窯、金村周圍。至南宋晚期，除龍泉當地外，浙江慶元、運和等縣以及江西吉安、福建泉州等地都燒造龍泉風格的青瓷，形成龍泉窯系。龍泉窯是繼越窯發展起來的瓷窯，創燒于北宋早期，至南宋前發展，進而形成獨特風格，使青釉品種達到了很高的境界，也是南方地區產量最大的瓷窯。
早期的龍泉窯瓷器受到了越窯和甌窯等窯場的影響，裝飾方面大量使用刻花或輔以劃的手法，釉色青中泛黃或泛灰。約在十二世紀晚期，也就是從南宋中期開始，燒制成熟了著名的粉青釉。稍后至元代前期，胎薄釉厚的梅子青釉燒制成功，使龍泉窯達到鼎盛。從化學成份上看，粉青釉和梅子青釉的瓷胎中AL2O3含量高于越窯青瓷，大部分在20℅以上，采用精細的淘洗技術，經提高原料中高嶺土礦物和絹云母礦物細顆粒部分的含量，從而提高了瓷胎的精細程度。這一時期的龍泉窯制品，釉中所含CaO降低，而K2O的含量提高，使燒成溫度相應提高，釉的燒成溫度范圍變寬，使瓷質有了很大進步。
龍泉窯制品的造型十分豐富，除各類日用器皿以外，還有大量文具用品以及仿古銅器造型和仿玉器造型。為適應厚釉的特點，堆花或貼花裝飾也逐漸替代了刻花裝飾，成為一種獨特的風格。由于宋代社會經濟和商業貿易的發展，造成了陶瓷業空前繁榮的局面。除了各具風格的一批名窯之外，許多產量較少但具有特色的小型窯場也遍布全國。它們不僅為宮廷生產御用器皿、為廣大人民群眾生產日常用品，產品還遠輸國外，其后，西方人稱瓷器為China。
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中國古代陶瓷歷史文化之宋朝
宋太祖趙匡胤，立國為宋，后被金人所逼，高宗南渡而逃，建都臨安，稱為南宋，稱以前為北宋。
中國陶瓷工藝發展到宋代，達到了爐火純青的成熟階段，藝術上取得了空前絕后的成就。這一時期南北方各窯之間風格迥異，一些以州命名的瓷窯體系特點明顯，令后人一目了然。比如有代表性的汝窯、定官窯“汁水瑩潤如堆脂”，象青玉一般的質地；再如鈞窯天蘭釉，象天空般湛藍；再如龍泉青瓷的粉青、梅子青等品種，都巧奪天工般地引起人們對美的遐想。所以說宋時代是陶瓷美學的一個劃時代時期，至此，一個全新的美學時代到來了。此時官窯輩出，私窯蜂起，最為著名的窯址有定、汝、官、哥、鈞等，響應者更是不計其數。
定窯屬宋代民窯，窯址分布于今河北曲陽縣一帶，唐屬定州，故名定窯。創燒于唐代，鼎盛時期在北宋，至元代停止。定窯產品繁多，白瓷為主，兼燒醬釉，黑釉和綠釉。其瓷質精良和紋飾秀美，曾被選入宮廷，定窯是一個比較龐大的瓷窯體系。北宋早、中期為裝匣缽仰燒，器底部可見支釘痕跡或砂粒；北宋以后廣泛使用覆燒法，口沿不施釉，俗稱“芒口”，往往鑲一圈金、銀或銅為飾。白瓷裝飾有刻花、劃花、印花、剔花等多種手法，圖案常見花果禽鳥。印花裝飾始于北宋中期，紋飾線條清晰明朗，反映了當時比較高超的刻摸與脫模技術。另外，定窯瓷釉層較薄，釉面光潤，也使刻花、印花線條極為清爽悅目，形成它獨特的美術風格。
此時定窯白瓷的燒成溫度在1320+20度左右，其氣孔率較低，說明這一時期定窯的燒結程度較為致密。
鈞窯是宋代著名窯址之一，可分為官鈞窯和民鈞窯。鈞窯在今河南禹縣一帶，宋代稱鈞州，宋初于此設窯，故名。官鈞窯是宋徽宗年間繼汝窯之后建立的第二座官窯。鈞瓷燒成工藝不同于其它，為二次燒成，其第一次為素燒，然后施加釉彩，再進行第二次窯燒。鈞窯瓷釉利用鐵、銅呈色不同的特點，燒出藍中帶紅，紫斑或天青、月白等色，具有乳濁不透明的感覺。宋鈞窯常見的釉色有玫瑰紫、海棠紅、梅子青等等。鈞瓷的器形主要有花盆、盤、爐尊、洗、碗等等，金、元時期的河北、山西等地方多有仿燒。鈞瓷在宋代也被稱為“花瓷”，它的釉面特征是常出現不規則流動狀的細線，被稱為“蚯蚓走泥紋”，加之鈞釉在燒制造過程中變化無常，不為人工所控，所以后人難以仿制，有“鈞瓷無雙”之說。唐代的花釉突破了一件作品一種釉色的傳統規律，但這種花釉僅僅局限于黑釉器物，到了宋代，復色釉的技藝得到了很大發展。鈞窯瓷器就其瓷釉的基調來說，仍然屬于青瓷系統，它的天青、灰藍、月白諸色只是濃淡不一、色度差異而已。鈞窯瓷器上所出現的紅紫色相是由于在釉中加入了銅，銅紅對窯溫和燒成氣氛比較敏感，它必須在還原焰1250度以上，才能出現美麗的效果。
汝窯一向被人們列為宋代五大名窯之首，這早在宋代的一些文人筆記中就有論述。汝窯在相當長的一個時期內被認為在河南的臨汝縣，但半個世紀以來，都始終沒有找到客觀存在的遺址。后經文物工作者的努力，終于在20世紀70年代，在寶豐縣清涼寺找到了汝窯遺址，窯以州名。汝窯原為民窯，產品風格近似陜西銅川耀州窯，北宋晚期開始為宮廷燒造高檔瓷器。所以，長期以來，文物部門一直有兩種說法：一種說汝窯泛指古汝州所轄地區所燒造的青瓷系列產品的統稱；另一種說汝瓷是指專門御用的那一部分官窯器物。宋徽宗執政時期，汝窯是其燒造史的全盛時期，其產品胎質細膩，灰中泛黃，俗稱“香灰黃”，汝瓷釉面有細微的開片，釉下有稀疏氣泡；汝窯青瓷釉色淡青高雅，造型講究，不以紋飾為重。據說汝瓷釉中含有瑪瑙成份，所以能呈現出純凈的天青色，瑪瑙的主要成份是氧化硅，或許此說有些道理。宋徽宗趙佶信奉道教，道學崇尚自然含蓄，淡泊質樸的審美觀。這一時期的汝窯瓷器正是這種審美情趣的反映，反映出道家清逸、無為的思想境界，成為宋時代上流社會的時尚。哥窯也被列為宋代名窯，但未見有宋人記載，只是后期明代才有文獻記錄。
傳說浙江處州人章生一和其弟章生二都是制瓷好手。他們倆人同在龍泉各設一窯，因生一是兄，所以被稱為“哥窯”，生二為弟，當然稱為“弟窯”，此二窯皆為著名民窯。哥窯的釉色以青為主，鐵足紫口，釉面有碎紋而著名，號日“百圾碎”。
哥窯瓷器的胎色呈灰色或土黃色，釉色為粉青、青黃、月白、油灰等等，其中油灰色為最常見。它的主要特點是釉面“開片”，大小不一，紋路顏色深淺不一，器形不同收縮部位也就不一，所以變化萬千而又自然貼切。哥窯瓷器上往往出現較粗的裂紋呈現黑色，較細的裂紋出現黃色，前后層次錯落，稱為“金絲鐵線”。哥窯瓷器釉面上的冰裂紋,本來是制造工藝上的缺陷,主要是由于胎體和釉層的膨脹系數不一致所造成的。但這種弊病卻形成的一種自然美,成為一種有別于其它品種的獨特美。
到目前為止,哥窯址還不明確,專家對此眾說不一,有說在浙江的,也有說在江西的.關于這一點,只有寄希望于日后的考古發掘,以實物為證。
官窯,在中國陶瓷史上有著不同的涵意.從廣義上講,它是指有別于民窯而專為官辦的瓷窯,產品為宮廷所壟斷。而在宋代瓷器中,官窯則是一種專門的指稱,專指北宋和南宋時在京城汴梁由宮廷專設窯所燒造的青瓷，汴京在現在的河南省開封一帶。由于古老的黃河在歷史上多次發生水患而改道，使當地地貌產生巨大變遷，所以這對今天人們的勘察帶來很大困難，北宋時期的官窯址也就無從考查。有一種說法認為北宋官窯即是汝窯。
南宋朝廷沿襲北宋舊制，在臨安建造了專門為皇室燒造瓷器的官窯。官窯器釉色粉青，色調淡雅，不崇尚花紋裝飾，以造型和釉色見長。官窯瓷胎中鐵分較多，胎色偏紫、褐、黑色，足底不上釉，由于瓷釉的流淌，使口沿處掛釉較薄，顯露出帶紫色的瓷胎，這就是通常行家所謂“紫口鐵足”了，這一點成為鑒定官窯器的重要依據。
在造型設計上，宋代非常重視舊有體制，開拓了在器形上仿古的先聲，尤其是官辦瓷窯，更是大量燒制仿古銅器的造型，如鼎、爐、瓶等等，典雅而古樸。
耀州窯位于今陜西銅川一帶，宋屬耀州。始燒于唐代，北宋中期達到鼎盛，金元時期轉向衰落。其遺址在五十年代和八十年代經過兩次較大規模的發掘，使我們對耀州窯的產品了解較多，其質量較高，影響廣泛，以至河南、廣西等地都紛紛效仿，形成一個龐大的耀州窯系。
耀州窯是宋代北方著名青瓷產地，產品品種豐富，造型多變。其胎色灰白而薄，釉色勻凈，青中泛綠，有極細密的氣泡；由于胎質中含有鐵份，在相應的燒成氣氛下，使器底呈現一種姜黃斑塊，形成了耀州窯所獨有的特征。
裝飾以刻花為主，線條流暢，北宋中期以后，出現印花裝飾；釉面一般有細小開片，透明度較好，釉層較厚；刻花技術冠絕一時，刀法犀利，線條剛勁，刀痕有斜度；圖案內容以花卉為主，常見的有纏枝蓮、牡丹、菊花等等，也有用魚紋、水紋的，龍鳳紋僅限于宮廷瓷專用。
中文的“磁”字可以作陶瓷解，所以磁州可以理解為“陶瓷”州。該州原屬河南，現位于河北磁縣，始燒于宋，元代未年以后遷至今日的彭城。歷史上的磁州窯以及后來彭城諸窯多生產民間日用陶瓷，故又名“雜器窯”。磁州窯產品裝飾以刻、劃花或是鐵銹花為主，黑白分明、質樸大方，一直沿襲至今。這一時期磁州窯的陶瓷枕最為有名，多雕塑成活潑可愛的兒童形象，或施以明快清晰的紋飾，具有濃厚的水墨畫風格，花鳥魚蟲、山水人物、詩文書法無不揮灑自如，將制瓷技藝與繪畫藝術完美結合在一起，在中國陶瓷史上獨樹一幟。此外尚有綠釉釉下黑彩，白釉釉上紅綠彩及低溫黃、綠、褐彩色釉陶器。其中釉上紅綠的制作對明、清時期景德鎮釉上彩發展有一定影響。該窯裝飾風格還影響到山西介休、山東淄博、陜西耀州等地，形成了所謂“耀州窯系”。
景德鎮的燒造史可以溯至唐代，原名“昌南”，宋真宗景德年間，該地因制瓷名揚天下而改名景德鎮。
就青白瓷這個品種而言，景德鎮可稱天下第一，這是一種獨具風格的瓷器。其釉色白中閃青，青中顯白，釉色透亮，光照見影，所以又稱“影青”或“映青”，有“假玉“之稱。南宋時期的仰燒產品釉色純正青白，覆燒產品則略偏黃色。從10世紀至14世紀，這種產品廣泛流通于海內外，元代后期逐漸衰落，讓位于青花及顏色釉等品種。青白瓷器種類繁多，生活用具應有盡有，裝飾技法主要有刻花、印花、鏤空、堆塑等，其瓷塑作品多表現佛道人物和文吏武士，具有生活化、世俗化之特征。
景德鎮窯的產品胎體較薄，原料為當地產的優質瓷石，質地細膩；其釉是由“釉果”和“釉灰”調配而成，燒成過程中流動性較大，所以薄處泛白，積釉處呈水綠色。北宋以后，景德鎮窯采用匣缽仰燒的方法，一器一匣，既降低燒窯成本，又提高成品率。
此外，景德鎮還廣泛影響了江西的其他窯場，以及安徽、浙江、湖北、湖南、福建、廣東、廣西等地方，形成一相龐大的“景德鎮窯體系”。
建窯，也是宋代著名窯址這一。它位于福建省建陽縣永吉鎮，從晚唐、五代始燒青瓷，宋代以燒黑瓷為主，兼燒青白瓷。建窯以生產黑釉茶盞為大宗，這與宋代的“斗茶”風氣有關。其胎質為烏泥色，有的釉面呈條狀結晶紋，細如兔毛，所以這種特殊產品被稱為“兔毫盞”。兔毫有黃、白兩色，稱金毫、銀毫。也有呈油滴狀結晶，因酷似某種盡善盡美羽毛，被稱為鷓鴣斑。有極少數窯變花釉，會在不規則的油滴周圍形成窯變藍色，尤為珍貴。這種產品在日本被稱為“天目釉”，對日本陶瓷藝術帶來了很大影響。相傳當時浙江天目山一帶佛寺林立，日本僧人多以至此留學為榮，回國時許多人攜帶寺廟中使用的建窯黑釉盞，一時間這種黑釉盞在日本成為時尚。北宋后期該窯曾為宮廷燒制御用茶盞，元代以后黑釉燒。在古代文獻中建窯亦被稱為“烏泥建”、“黑建”、“紫建”。
龍泉窯在今浙江省龍泉縣一帶，主要集中在大窯、金村周圍。至南宋晚期，除龍泉當地外，浙江慶元、運和等縣以及江西吉安、福建泉州等地都燒造龍泉風格的青瓷，形成龍泉窯系。龍泉窯是繼越窯發展起來的瓷窯，創燒于北宋早期，至南宋前發展，進而形成獨特風格，使青釉品種達到了很高的境界，也是南方地區產量最大的瓷窯。
早期的龍泉窯瓷器受到了越窯和甌窯等窯場的影響，裝飾方面大量使用刻花或輔以劃的手法，釉色青中泛黃或泛灰。約在十二世紀晚期，也就是從南宋中期開始，燒制成熟了著名的粉青釉。稍后至元代前期，胎薄釉厚的梅子青釉燒制成功，使龍泉窯達到鼎盛。從化學成份上看，粉青釉和梅子青釉的瓷胎中AL2O3含量高于越窯青瓷，大部分在20℅以上，采用精細的淘洗技術，經提高原料中高嶺土礦物和絹云母礦物細顆粒部分的含量，從而提高了瓷胎的精細程度。這一時期的龍泉窯制品，釉中所含CaO降低，而K2O的含量提高，使燒成溫度相應提高，釉的燒成溫度范圍變寬，使瓷質有了很大進步。
龍泉窯制品的造型十分豐富，除各類日用器皿以外，還有大量文具用品以及仿古銅器造型和仿玉器造型。為適應厚釉的特點，堆花或貼花裝飾也逐漸替代了刻花裝飾，成為一種獨特的風格。由于宋代社會經濟和商業貿易的發展，造成了陶瓷業空前繁榮的局面。除了各具風格的一批名窯之外，許多產量較少但具有特色的小型窯場也遍布全國。它們不僅為宮廷生產御用器皿、為廣大人民群眾生產日常用品，產品還遠輸國外，其后，西方人稱瓷器為China。
官窯貫耳瓶
遼宋西夏金時期
高22.8厘米、口徑8.3厘米、足徑9.6厘米
宋代瓷器的質地、釉色、式樣、產量都遠遠超過前代，鈞窯、汝窯、哥窯、官窯、定窯被譽為當時的五大名窯。官窯是指由中央官府開設的窯場，專門燒制御用瓷器，其中有不少是仿古造型的陳設品。這件官窯貫耳瓶即仿自古代青銅投壺造型，直口闊腹，瓶側筒狀貫耳與足部兩側長方孔相對應，可以穿系繩帶。此瓶釉色厚潤，端莊典雅，是宋代瓷器中的珍品。
平陽發現宋朝古村遺跡
▲村民挖出的古瓷片。
▲蓋竹村唯一一座基本完好的古石板橋。姚行亮攝
日前，蒼南龍港的林先生向“黨報熱線”88869996反映：平陽縣麻步鎮蓋竹村，是一個在宋朝時盛極一時的古村落?？上г诿骱槲淠觊g，天災人禍接踵而至，原先的繁華被淹沒在廢墟之中?，F在，古村落的一些遺跡仍在，村民還在村后的斜坡上挖出了據說是宋代的陶瓷殘器和碎片，希望“黨報熱線”加以關注。
后山挖出宋時文物
根據林先生提供的線索，日前，記者約請了平陽縣文物館館長蔡昌振，在林先生等熱心讀者的引領下，前往麻步鎮蓋竹村進行考察和采訪。
找到據說是挖出了宋代陶瓷的村民溫學勤時，他從家中拎出了一個小編織袋來到門口。從中拿出幾個陶瓷殘器后，將里面的碎片一并倒出，里面共有16件殘器和許多碎片。
溫學勤說，因為村里一直傳說后面的山上有宋代的文物，去年6月份，他便和七八個村民一起去挖掘，居然在一處看似墻角附近的地底下，陸續挖出了這些東西。
這些陶瓷殘器和碎片，有碗、盤、碟、盞等，精粗不一，釉色和器型各異，精細的胎質細膩，還有劃花裝飾，有的底下有墨書的字符，以精細的占多數。蔡昌振在仔細翻檢觀看后認為，陶瓷殘器和碎片確實是宋代的，大多為北宋時期。且從精細程度看，這些瓷器并非本地生產，而是出自北方及福建等地，在當時，普通人家是用不起的，應為官宦人家所用。
村民毛昌逵向我們反映了這樣一個情況：1981年，他家蓋房子時，在屋后的地里取土。挖到1米多深后，挖到了“銅”箸和“銅”調羹，還有碗盆和銅錢等。碗的底下有一個像是“宋”字的字，銅錢是南宋建炎年的。奇怪的是銅錢銹了，而“銅”箸和“銅”調羹卻沒有生銹。事后，專業人士分析認為，從“銅”箸和“銅”調羹在南方地下歷經七八百年沒有生銹看，應為金箸和金調羹，或金銅合金的。
宋時廢墟今猶在
毛昌逵對蓋竹村的歷史所知頗多。他告訴我們，他們家族在明末清初從青田搬到這里時，蓋竹已經荒無人煙。而蓋竹在明以前為一林氏望族聚居之地，與附近的東坑、東橋、埠頭、沿口等4村合稱蓋竹里。
毛昌逵說：古時候，鰲江自蓋竹村前經過。自鰲江上岸，走過虹橋，就進入了蓋竹。如今虹橋還在，只是改成了可通汽車的鋼筋水泥橋了，橋前方的鰲江更是大幅度地改道南移。毛昌逵說，在解放后平整土地時，他們挖到了街區的遺址，規模這么大，想當年這里應該十分繁華。
從至今仍保存的一些墻垣遺跡看，當時7座府第的規模有一二百畝。據說林府的后花園，被后山高聳如蘑菇的華蓋峰遮蓋，不見天日，石壁上布滿藤蔓。我們在蓋竹村轉了轉，在田頭地角，不時可見斷垣殘壁。毛昌逵說，村里人在耕作挖土時，經常有古磚挖出。磚為青磚，有現在的兩塊那么大。
在靠近后山的一排房子的后門，毛昌逵指著澆了已經有些年頭的水泥地面告訴我們：這里澆地面時，曾經挖到了一條青磚砌的路，應該是古時候的一條通道。
天災人禍淹繁華？
據《平陽林氏志》等書籍記載，在宋代，蓋竹一村出了11名文進士、17名武進士。曾經繁華一時的古蓋竹，為何在明時煙消云散？原來明朝洪武九年（1376年）農歷七月初二，臺風暴雨引發的泥石流從蓋竹后山傾瀉而下，古蓋竹幾乎遭受了滅頂之災，幸存的林氏子孫也遷移他鄉。此后，因災遷居蕭江前村的蓋竹林氏后人、刑部主事林升，在胡惟庸案中被處死，族人肯定也受到株連，蓋竹自此更加湮沒無聞。
從現狀看，如今的蓋竹村，是建在古蓋竹林氏府第的前院遺址上。文保部門的有關人士認為，在村莊下面，可能還有一個被淹沒了600余年的繁華古村莊。
回首青瓷，忽然希望回到宋朝
馬未都先生經常出現在電視節目中，還常被請到一些和文物藏品無關的欄目中作嘉賓，但我從沒覺得煩過，而且，往往因為馬先生的出場，多看節目幾眼——就某個話題，想聽聽人家馬先生怎么說。
好友羽說，早就想去觀復博物館了。我說，好啊，我也喜歡馬先生，也想去馬先生的“觀復”看看。
從北二環走機場高速，來到朝陽區大山子張家墳金南路，很容易就看到觀復博物館的院門了。門票是50元一張，可以從上午9點到觀看到下午5點。
馬先生創辦的觀復博物館，從1997年正式開放至今，歷經三次搬遷，越搬越開闊成熟。走進觀復的大院，迎面的高墻上是大字題寫的老子的《道德經》——“致虛極守靜篤萬物并作吾以觀復……”
走進博物館，順著右手邊，首先看到的就是陶瓷館——常年展覽唐、遼、宋、西夏、金、元、明清歷代的陶瓷精品。這一次陶瓷館的主題是瓷之色——中國古代顏色釉瓷器展。為觀者提供的單張簡介中說：釉色是陶瓷的外衣，古人的聰明才智讓白作為起點，黑作為終點，五色雜陳其中。的確，白釉、黑釉、青釉、黃釉、紅釉……每一件都是那么耐人尋味，帶給人們感官上的神奇變化。我們在陶瓷館駐足的時間最長，看得最細。自古陶重青品，而我最愛的也還是青瓷——深沉、優雅、含蓄。難怪馬先生說，一千年以后的今天，回首青瓷，忽然希望回到宋朝，生活在宋朝……
接下來我們步入家具館。這里的獨立開放式展廳又細分為：紅木廳、紫檀廳、黃花梨廳和雞翅木廳。我知道，這里展出的古家具無論大件小件都稀珍名貴，只是我還是覺得作為家具中的椅凳和床榻，不免太過于硬朗了。而展品旁的文字告訴我：這正是古人在家具設計上所遵循的原則——尊嚴第一，舒適第二。在家具的體積、式樣、材質和工藝上無一不強調使用者的尊嚴。馬先生說，了解這一點可以從根本上體會古家具的奧秘，對家具收藏很重要。展品中，我戀上那只雞翅木仿青銅鼎式供桌，而羽不舍的是紫檀滿雕雙龍搶珠紋面條柜。
有了在陶瓷館的細讀，到了工藝館，對于很多寶貝的名稱和類別——那些碗、缽、罐、壺、盆、洗、瓶、樽……我們也敢試著猜一猜了。這里，你看到——思想加手藝的完滿結局——中國歷代文人同工匠一道，讓那些器物釋放出耀眼的光芒，而這智慧之光也成就了后人生活的優雅。今天，當我們與美輪美奐的遺珍默默相顧時，除去敬畏，還有感激。
走出展廳，我們在院內拍照、休息?？吹骄o鄰博物館入口處也有一處大門，那是辦公區，馬先生的辦公室就在里面。門前一左一右有兩匹小石馬，自在閑適，樣子非?？蓯?。
這讓我想起，有一次偶然在一個電視節目中，聽馬先生講古代的通訊，講到驛站，講到當時作為通訊工具的馬。他還帶了一匹小玉馬給大家看，不是驍勇剽悍疾奔剛烈的那種，而是悠然自得溫潤雅致，就像觀復辦公區門前這一對小馬的姿態。
準備走了，抬頭再打量一下博物館，正嘆服于她的設計，忽然意識到這是兩層建筑。我們又返回到館內詢問工作人員：二樓有展區嗎？回答說：二樓是油畫館和門窗館。太有意思了，差點就落下了。二樓的這個油畫館，常年展覽中國現當代油畫家、雕塑家的重要作品。那天有一幅名為《春蘭》的油畫，畫面上是一位年輕女子低頭坐在紫檀幾案前的背影，一襲藍色印染花連衣裙，與光潔的皮膚一起帶來的靜謐之美，給予我們十分的美感和吸引。
門窗館呢，我只記得實景展廳那好聽的名字——“窗含西嶺千秋雪”，剩下的好像就匆匆而過了。等回來細讀馬先生的書，才知道這個門窗展是多么難得。馬先生說，過去收藏界分類中沒有人收藏門窗，中國也沒有一家博物館把門窗作為展品，可西方的許多博物館都有各國的古門古窗陳列。他特別提到美國波士頓的一家極具特色的博物館——伊莎貝拉·斯坦瓦特·嘉得娜博物館，那里居然有八片中國清代潮州風格隔扇門，馬先生不由得對這位百年前漂亮的老太太肅然起敬。而今天觀復展出的古門古窗，大多是馬先生從浙江鄉下以“低的無法向古人交待”的價格收集來的。
館如其人？我一直在想，觀復博物館建筑的外觀和里面的布局到細部，設計者一定花了很多心思。不辱器物，不辱觀者，讓人們在這里和歷史文明交匯，其傳達的思想該是和馬先生相符的吧。展廳內的文字說明平實親切，我想字句間除了文物知識，更多的是馬先生對這些傳世之作的見識和理解。
我們沒有見到馬先生，也沒有看到館內懸有馬先生的照片，也鮮有介紹馬先生的文字?？墒悄?，總覺得館里各處都有馬先生的影子，這樣也覺得好像是和馬先生照過面了。
比馬先生富有的人很多吧，可他不一定會建這樣一個館呢，而且館的風格是這樣的讓人舒服。在這里，這些寶貝，歷過幾多滄桑，享過幾重榮耀，易過多少主人之后，只剩下了美。
依依惜別時，又聽說觀復在廈門還有一個地方館，這個具有實驗性質的廈門館就藏于鼓浪嶼上的“名苑之最”——菽莊花園里。真是難以置信，今夏，我去過鼓浪嶼，還在菽莊花園里流連了半天，當時只沉醉于鋼琴博物館的美妙，渾然不知那一刻離觀復博物館是這樣的近，而竟這樣錯過了。但越是這樣，越體味出緣的深意——大千世界里總是有一種特別的智慧。如一位哲人所言：那就是我們所需要的一切美好終會到來，只是要在正確的時間、地點，按照正確的順序。
我想每個城市都有一些有特色的博物館吧，這也是城市的性格與品味的一部分。而馬先生的觀復博物館體現的正是古都北京的底蘊和學養。
從觀復出來，因為離得很近，我們又順便去了798。其實我也喜歡798，只是剛從靜靜的觀復出來，再穿過798熙來攘往的人流，覺得是太鬧了。
宋朝時期 (公元960到1279年)
宋太祖趙匡胤，立國為宋，后被金人所逼，高宗南渡而逃，建都臨安，稱為南宋，稱以前為北宋。
中國陶瓷工藝發展到宋代，達到了爐火純青的成熟階段，藝術上取得了空前絕后的成就。這一時期南北方各窯之間風格迥異，一些以州命名的瓷窯體系特點明顯，令后人一目了然。比如有代表性的汝窯、定官窯“汁水瑩潤如堆脂”，象青玉一般的質地；再如鈞窯天蘭釉，象天空般湛藍；再如龍泉青瓷的粉青、梅子青等品種，都巧奪天工般地引起人們對美的遐想。所以說宋時代是陶瓷美學的一個劃時代時期，至此，一個全新的美學時代到來了。此時官窯輩出，私窯蜂起，最為著名的窯址有定、汝、官、哥、鈞等，響應者更是不計其數。
定窯屬宋代民窯，窯址分布于今河北曲陽縣一帶，唐屬定州，故名定窯。創燒于唐代，鼎盛時期在北宋，至元代停止。定窯產品繁多，白瓷為主，兼燒醬釉，黑釉和綠釉。其瓷質精良和紋飾秀美，曾被選入宮廷，定窯是一個比較龐大的瓷窯體系。北宋早、中期為裝匣缽仰燒，器底部可見支釘痕跡或砂粒；北宋以后廣泛使用覆燒法，口沿不施釉，俗稱“芒口”，往往鑲一圈金、銀或銅為飾。白瓷裝飾有刻花、劃花、印花、剔花等多種手法，圖案常見花果禽鳥。印花裝飾始于北宋中期，紋飾線條清晰明朗，反映了當時比較高超的刻摸與脫模技術。另外，定窯瓷釉層較薄，釉面光潤，也使刻花、印花線條極為清爽悅目，形成它獨特的美術風格。
此時定窯白瓷的燒成溫度在1320+20度左右，其氣孔率較低，說明這一時期定窯的燒結程度較為致密。
鈞窯是宋代著名窯址之一，可分為官鈞窯和民鈞窯。鈞窯在今河南禹縣一帶，宋代稱鈞州，宋初于此設窯，故名。官鈞窯是宋徽宗年間繼汝窯之后建立的第二座官窯。鈞瓷燒成工藝不同于其它，為二次燒成，其第一次為素燒，然后施加釉彩，再進行第二次窯燒。鈞窯瓷釉利用鐵、銅呈色不同的特點，燒出藍中帶紅，紫斑或天青、月白等色，具有乳濁不透明的感覺。宋鈞窯常見的釉色有玫瑰紫、海棠紅、梅子青等等。鈞瓷的器形主要有花盆、盤、爐尊、洗、碗等等，金、元時期的河北、山西等地方多有仿燒。鈞瓷在宋代也被稱為“花瓷”，它的釉面特征是常出現不規則流動狀的細線，被稱為“蚯蚓走泥紋”，加之鈞釉在燒制造過程中變化無常，不為人工所控，所以后人難以仿制，有“鈞瓷無雙”之說。唐代的花釉突破了一件作品一種釉色的傳統規律，但這種花釉僅僅局限于黑釉器物，到了宋代，復色釉的技藝得到了很大發展。鈞窯瓷器就其瓷釉的基調來說，仍然屬于青瓷系統，它的天青、灰藍、月白諸色只是濃淡不一、色度差異而已。鈞窯瓷器上所出現的紅紫色相是由于在釉中加入了銅，銅紅對窯溫和燒成氣氛比較敏感，它必須在還原焰1250度以上，才能出現美麗的效果。
汝窯一向被人們列為宋代五大名窯之首，這早在宋代的一些文人筆記中就有論述。汝窯在相當長的一個時期內被認為在河南的臨汝縣，但半個世紀以來，都始終沒有找到客觀存在的遺址。后經文物工作者的努力，終于在20世紀70年代，在寶豐縣清涼寺找到了汝窯遺址，窯以州名。汝窯原為民窯，產品風格近似陜西銅川耀州窯，北宋晚期開始為宮廷燒造高檔瓷器。所以，長期以來，文物部門一直有兩種說法：一種說汝窯泛指古汝州所轄地區所燒造的青瓷系列產品的統稱；另一種說汝瓷是指專門御用的那一部分官窯器物。宋徽宗執政時期，汝窯是其燒造史的全盛時期，其產品胎質細膩，灰中泛黃，俗稱“香灰黃”，汝瓷釉面有細微的開片，釉下有稀疏氣泡；汝窯青瓷釉色淡青高雅，造型講究，不以紋飾為重。據說汝瓷釉中含有瑪瑙成份，所以能呈現出純凈的天青色，瑪瑙的主要成份是氧化硅，或許此說有些道理。宋徽宗趙佶信奉道教，道學崇尚自然含蓄，淡泊質樸的審美觀。這一時期的汝窯瓷器正是這種審美情趣的反映，反映出道家清逸、無為的思想境界，成為宋時代上流社會的時尚。哥窯也被列為宋代名窯，但未見有宋人記載，只是后期明代才有文獻記錄。
傳說浙江處州人章生一和其弟章生二都是制瓷好手。他們倆人同在龍泉各設一窯，因生一是兄，所以被稱為“哥窯”，生二為弟，當然稱為“弟窯”，此二窯皆為著名民窯。哥窯的釉色以青為主，鐵足紫口，釉面有碎紋而著名，號日“百圾碎”。
哥窯瓷器的胎色呈灰色或土黃色，釉色為粉青、青黃、月白、油灰等等，其中油灰色為最常見。它的主要特點是釉面“開片”，大小不一，紋路顏色深淺不一，器形不同收縮部位也就不一，所以變化萬千而又自然貼切。哥窯瓷器上往往出現較粗的裂紋呈現黑色，較細的裂紋出現黃色，前后層次錯落，稱為“金絲鐵線”。哥窯瓷器釉面上的冰裂紋,本來是制造工藝上的缺陷,主要是由于胎體和釉層的膨脹系數不一致所造成的。但這種弊病卻形成的一種自然美,成為一種有別于其它品種的獨特美。
到目前為止,哥窯址還不明確,專家對此眾說不一,有說在浙江的,也有說在江西的.關于這一點,只有寄希望于日后的考古發掘,以實物為證。
官窯,在中國陶瓷史上有著不同的涵意.從廣義上講,它是指有別于民窯而專為官辦的瓷窯,產品為宮廷所壟斷。而在宋代瓷器中, 官窯則是一種專門的指稱,專指北宋和南宋時在京城汴梁由宮廷專設窯所燒造的青瓷，汴京在現在的河南省開封一帶。由于古老的黃河在歷史上多次發生水患而改道，使當地地貌產生巨大變遷，所以這對今天人們的勘察帶來很大困難，北宋時期的官窯址也就無從考查。有一種說法認為北宋官窯即是汝窯。
南宋朝廷沿襲北宋舊制，在臨安建造了專門為皇室燒造瓷器的官窯。官窯器釉色粉青，色調淡雅，不崇尚花紋裝飾，以造型和釉色見長。官窯瓷胎中鐵分較多，胎色偏紫、褐、黑色，足底不上釉，由于瓷釉的流淌，使口沿處掛釉較薄，顯露出帶紫色的瓷胎，這就是通常行家所謂“紫口鐵足”了，這一點成為鑒定官窯器的重要依據。
在造型設計上，宋代非常重視舊有體制，開拓了在器形上仿古的先聲，尤其是官辦瓷窯，更是大量燒制仿古銅器的造型，如鼎、爐、瓶等等，典雅而古樸。
耀州窯位于今陜西銅川一帶，宋屬耀州。始燒于唐代，北宋中期達到鼎盛，金元時期轉向衰落。其遺址在五十年代和八十年代經過兩次較大規模的發掘，使我們對耀州窯的產品了解較多，其質量較高，影響廣泛，以至河南、廣西等地都紛紛效仿，形成一個龐大的耀州窯系。
耀州窯是宋代北方著名青瓷產地，產品品種豐富，造型多變。其胎色灰白而薄，釉色勻凈，青中泛綠，有極細密的氣泡；由于胎質中含有鐵份，在相應的燒成氣氛下，使器底呈現一種姜黃斑塊，形成了耀州窯所獨有的特征。
裝飾以刻花為主，線條流暢，北宋中期以后，出現印花裝飾；釉面一般有細小開片，透明度較好，釉層較厚；刻花技術冠絕一時，刀法犀利，線條剛勁，刀痕有斜度；圖案內容以花卉為主，常見的有纏枝蓮、牡丹、菊花等等，也有用魚紋、水紋的，龍鳳紋僅限于宮廷瓷專用。
中文的“磁”字可以作陶瓷解，所以磁州可以理解為“陶瓷”州。該州原屬河南，現位于河北磁縣，始燒于宋，元代未年以后遷至今日的彭城。歷史上的磁州窯以及后來彭城諸窯多生產民間日用陶瓷，故又名“雜器窯”。磁州窯產品裝飾以刻、劃花或是鐵銹花為主，黑白分明、質樸大方，一直沿襲至今。這一時期磁州窯的陶瓷枕最為有名，多雕塑成活潑可愛的兒童形象，或施以明快清晰的紋飾，具有濃厚的水墨畫風格，花鳥魚蟲、山水人物、詩文書法無不揮灑自如，將制瓷技藝與繪畫藝術完美結合在一起，在中國陶瓷史上獨樹一幟。此外尚有綠釉釉下黑彩，白釉釉上紅綠彩及低溫黃、綠、褐彩色釉陶器。其中釉上紅綠的制作對明、清時期景德鎮釉上彩發展有一定影響。該窯裝飾風格還影響到山西介休、山東淄博、陜西耀州等地，形成了所謂“耀州窯系”。
景德鎮的燒造史可以溯至唐代，原名“昌南”，宋真宗景德年間，該地因制瓷名揚天下而改名景德鎮。
就青白瓷這個品種而言，景德鎮可稱天下第一，這是一種獨具風格的瓷器。其釉色白中閃青，青中顯白，釉色透亮，光照見影，所以又稱“影青”或“映青”，有“假玉“之稱。南宋時期的仰燒產品釉色純正青白，覆燒產品則略偏黃色。從10世紀至14世紀，這種產品廣泛流通于海內外，元代后期逐漸衰落，讓位于青花及顏色釉等品種。青白瓷器種類繁多，生活用具應有盡有，裝飾技法主要有刻花、印花、鏤空、堆塑等，其瓷塑作品多表現佛道人物和文吏武士，具有生活化、世俗化之特征。
景德鎮窯的產品胎體較薄，原料為當地產的優質瓷石，質地細膩；其釉是由“釉果”和“釉灰”調配而成，燒成過程中流動性較大，所以薄處泛白，積釉處呈水綠色。北宋以后，景德鎮窯采用匣缽仰燒的方法，一器一匣，既降低燒窯成本，又提高成品率。
此外，景德鎮還廣泛影響了江西的其他窯場，以及安徽、浙江、湖北、湖南、福建、廣東、廣西等地方，形成一相龐大的“景德鎮窯體系”。
建窯，也是宋代著名窯址這一。它位于福建省建陽縣永吉鎮，從晚唐、五代始燒青瓷，宋代以燒黑瓷為主，兼燒青白瓷。建窯以生產黑釉茶盞為大宗，這與宋代的“斗茶”風氣有關。其胎質為烏泥色，有的釉面呈條狀結晶紋，細如兔毛，所以這種特殊產品被稱為“兔毫盞”。兔毫有黃、白兩色，稱金毫、銀毫。也有呈油滴狀結晶，因酷似某種盡善盡美羽毛，被稱為鷓鴣斑。有極少數窯變花釉，會在不規則的油滴周圍形成窯變藍色，尤為珍貴。這種產品在日本被稱為“天目釉”，對日本陶瓷藝術帶來了很大影響。相傳當時浙江天目山一帶佛寺林立，日本僧人多以至此留學為榮，回國時許多人攜帶寺廟中使用的建窯黑釉盞，一時間這種黑釉盞在日本成為時尚。北宋后期該窯曾為宮廷燒制御用茶盞，元代以后黑釉燒。在古代文獻中建窯亦被稱為“烏泥建”、“黑建”、“紫建”。
龍泉窯在今浙江省龍泉縣一帶，主要集中在大窯、金村周圍。至南宋晚期，除龍泉當地外，浙江慶元、運和等縣以及江西吉安、福建泉州等地都燒造龍泉風格的青瓷，形成龍泉窯系。龍泉窯是繼越窯發展起來的瓷窯，創燒于北宋早期，至南宋前發展，進而形成獨特風格，使青釉品種達到了很高的境界，也是南方地區產量最大的瓷窯。
早期的龍泉窯瓷器受到了越窯和甌窯等窯場的影響，裝飾方面大量使用刻花或輔以劃的手法，釉色青中泛黃或泛灰。約在十二世紀晚期，也就是從南宋中期開始，燒制成熟了著名的粉青釉。稍后至元代前期，胎薄釉厚的梅子青釉燒制成功，使龍泉窯達到鼎盛。從化學成份上看，粉青釉和梅子青釉的瓷胎中AL2O3含量高于越窯青瓷，大部分在20℅以上，采用精細的淘洗技術，經提高原料中高嶺土礦物和絹云母礦物細顆粒部分的含量，從而提高了瓷胎的精細程度。這一時期的龍泉窯制品，釉中所含CaO降低，而K2O的含量提高，使燒成溫度相應提高，釉的燒成溫度范圍變寬，使瓷質有了很大進步。
龍泉窯制品的造型十分豐富，除各類日用器皿以外，還有大量文具用品以及仿古銅器造型和仿玉器造型。為適應厚釉的特點，堆花或貼花裝飾也逐漸替代了刻花裝飾，成為一種獨特的風格。由于宋代社會經濟和商業貿易的發展，造成了陶瓷業空前繁榮的局面。除了各具風格的一批名窯之外，許多產量較少但具有特色的小型窯場也遍布全國。它們不僅為宮廷生產御用器皿、為廣大人民群眾生產日常用品，產品還遠輸國外，其后，西方人稱瓷器為China。